Hyp Tv – Universitatea Hyperion vă invită să vizionați imaginile surprinse la expoziția Georgetei Grabovschi, desfășurat la 1 octombrie 2022, eveniment deschis de maestrul Valentin Tănase și de curatorul de artă Mimi Necula, în prezența artistei și a unui public de colecționari, critici de artă, oameni de cultură și iubitori ai frumosului.

Expoziția a reunit o selecție reprezentativă de lucrări care reflectă personalitatea artistică a Georgetei Grabovschi, remarcabilă prin sensibilitatea expresiei plastice, armonia compozițiilor și rafinamentul cromatic. Prin intermediul picturii, artista construiește un univers vizual în care natura, lumina și emoția se împletesc într-un limbaj artistic autentic și profund.

Creațiile sale evidențiază o preocupare constantă pentru echilibrul dintre formă și culoare, fiecare lucrare devenind o invitație la contemplare și dialog cu frumosul. Expresivitatea compozițiilor și diversitatea tematică confirmă maturitatea artistică a Georgetei Grabovschi și locul său în peisajul artei contemporane românești.

„Georgeta Grabovschi revine la Galeria Artelor a Cercului Militar Național din București cu o nouă expoziție de pictură, o revenire care aduce atât temele sale consacrate, cât și direcții noi de expresie, integrate firesc în repertoriul său artistic. Totul se înscrie în stilul deja recognoscibil al artistei, în care eleganța, delicatețea și fragilitatea devin note definitorii, asociate ideii de feminitate.

Femeia din lucrările Georgetei Grabovschi este muzică și poezie, surprinsă în cadențe compuse cu sensibilitate, căldură, talent și har.

De altfel, femeia reprezintă tema predilectă a artistei. Este femeia solitară, care nu își dezvăluie vulnerabilitățile, ci, dimpotrivă, își afirmă senzualitatea, farmecul și atitudinea. Este femeia care se lasă privită, care atrage și se lasă atrasă, înconjurându-se de elemente aparținând registrului masculin. Muzicienii, alături de instrumentele lor, între care se remarcă în mod distinct saxofonul, și prezența comedienilor creează cadrul artistic în care personajul feminin își dezvăluie pe deplin expresivitatea, sensibilitatea și forța scenică. Sunt grupuri compacte de două sau trei personaje, uneori atât de apropiate încât par un singur trup, dar individualizate prin accente puternice de culoare care diferențiază siluetele și detaliile vestimentare.

În aceeași notă a grupului de personaje, a conglomeratului de forme, culori și stări, regăsim și lucrarea centrală a expoziției – „Balerinele”, surprinse probabil în momentele premergătoare intrării în scenă sau în timpul repetițiilor. Posturile, atitudinile și detaliile costumelor diferențiază fiecare siluetă feminină într-un joc alert, aproape perceptibil, al emoției, controlului și încrederii. Nu individualitatea fiecărui personaj constituie intenția principală a compoziției, ci ideea unui grup unitar, diferențiat prin tușă, culoare, vibrație și inserțiile metalizate care transformă fiecare figură într-o voce distinctă a aceleiași partituri vizuale.

Lucrările Georgetei Grabovschi nu sunt portrete în sensul clasic al termenului, ci adevărate portretizări ale unor stări. Personajele sale au rareori trăsături fizionomice clar definite; acestea sunt doar sugerate, însă atitudinea lor este suficient de expresivă pentru a permite privitorului să se identifice cu fiecare dintre ele. Am putea vorbi despre o tendință de abstractizare, dacă figurativul, atât de voluptuos, nu ne-ar ancora permanent într-o realitate profund emoțională și convingătoare. Această abstractizare devine însă mult mai evidentă în compozițiile florale, unde tușele viguroase construiesc ritmuri ample, energice, dar nicidecum agresive, creând o veritabilă simfonie cromatică și senzorială.

Personajele rămân tema predilectă a artistei, însă această nouă expoziție marchează și extinderea repertoriului tematic, în special prin apariția motivelor animaliere. Calul este ales ca simbol al forței fizice, al nobleții și al virilității, un animal care îmbină blândețea cu puterea. Prin asocierea sa cu personajul feminin, artista sugerează că fragilitatea și forța nu se exclud, ci coexistă și se completează reciproc.

Pentru prima dată apar în creația sa și păsările flamingo – o prezență care aduce o notă de liniște, eleganță și culoare, scăldată în lumina reflectată de luciul apei.

Aceste teme noi au apărut în perioada pandemiei, când izolarea a ținut artista departe de public. Este posibil ca, în plan subconștient, feminitatea transpusă în atâtea ipostaze, devenită un veritabil element de autoidentificare, să fi căutat în natură simboluri capabile să compenseze vulnerabilitățile umane. Calul întruchipează puterea și independența, iar flamingo evocă grația, libertatea și posibilitatea întoarcerii către comunitate, către echilibru și apartenență.

Deși tematica s-a diversificat, stilul de reprezentare rămâne același: tușe ample și energice, accente metalizate și o cromatică vibrantă, care conferă lucrărilor o identitate artistică imediat recognoscibilă. Femeile sunt învăluite în falduri de lumină și culoare, sugerând forme senzuale și atitudini expresive.

Îmi amintesc că am văzut-o în atelier lucrând cu cuțite de pictură și mistrii, instrumente care creează efectul de pastă întinsă controlat pe pânză, în geometrizări spectaculoase și într-un ritm ce amintește de solemnitatea unei muzici sacre.

În fața lucrărilor sale apare firesc sentimentul contemplației. Fie că este vorba despre personaje integrate într-o poveste sugerată prin compoziție, fie despre peisajele urbane, în special seriile dedicate Veneției, nu elementele de identitate ale orașului sunt cele care domină imaginea, deși recunoaștem cupolele Bazilicii San Marco, gondolele, bărcile acostate sau canalele. Elementul esențial devine lumina reflectată în apă, transformată într-o veritabilă forță plastică. Întregul univers este scăldat într-o lumină caldă, asemenea unei amintiri sau unei impresii păstrate în memoria unui artist îndrăgostit de orașul de pe ape.

Privind în ansamblu această expoziție și creația Georgetei Grabovschi, consider că nota comună este jocul – nu în sens ludic, deși acesta nu lipsește, ci ca relație dintre forme și culori, dintre personaje și elementele compoziționale. Este jocul care construiește atmosfera fiecărei lucrări, în care personajele devin adesea pretexte pentru lumină, culoare și formă. Este jocul libertății creatoare, al explorării valențelor cromatice și al gestului pictural care lasă tușa să creeze contururi, să sugereze forme și să transforme pictura într-un spațiu al emoției și al sensibilității.”Mimi Necula

Vă invităm să vizionați reportajul video realizat de echipa HypTV – Universitatea Hyperion, coordonată de Elena Spânulescu și Cezar Șoancă, și să descoperiți universul artistic al Georgetei Grabovschi, ale cărei creații sunt apreciate atât în România, cât și pe plan internațional.

(8) Expoziție Georgeta Grabovschi la Cercul Militar Central – YouTube

Elena Spânulescu-Redactor-șef